我知道這網志已經很久沒有更新啦，事實上也停了很久沒寫網志了。無論如何，過去一年來，其實我還是有在報章有關電影和籃球的專欄上寫了一些文章。我將它登在另一個部落。

有興趣，去瞧瞧！

部落名字叫：遇見發條貓

http://blog.yam.com/clockworkcat

  周迅拿獎﹐我最高興的啦﹗﹗因為她演得好﹗
(36517.jpg )不知是否自己真的太累了，總覺得節目編排太悶了，上半部簡直就是哈欠連連。3個主持人……是有笑果啦﹗偶爾……。

而且就是在臺上哈啦，有些沒有大會莊重的感覺，表演節目…….嗯……除了蔡琴的演出有意思外，其他就真的……就連張達明也弄不出什麼火花了。更扯的其實是頒獎嘉賓，許多根本就是完全沒有默契，各講各的，有時就是一片尷尬的冷場，還好還有黃秋生、吳君如、劉嘉玲這些老將調解一下，否則真的是zzzzzzzz。

不過，朋友問我滿意金像獎結果嗎﹖嗯……看我的預測都知道其實猜中大部份，就算猜不中的也是第二選擇，有的如黃秋生，明明知道勝面較高，就是不要預測他中，也沒有意外地中選了。當然，去年的中文電影中，我是喜歡《黑社會》、《如果。愛》和《七劍》的，《黑社會》果然贏大獎，《如果。愛》也得最多獎，《七劍》雖全軍覆沒，但11項提名也肯定了這部電影。張靜初沒拿獎其實是可惜的，但毛大姐一下提名8次沒拿過，我還能說什麼 ，有時金像獎也會有肯定別人努力的時候的。(還好只是一個)。

當然，周迅獲獎﹗自己真的很高興，除了喜歡她以外，她真的演得出色。也真的很慶幸郭富城沒有得獎，否則上次金馬獎，從舒淇拿獎的天堂飄然到郭富城在《三岔口》浮誇演技獲獎的墜入地獄的感覺，真的非常可怕。

今次金像獎其實有點感慨，香港具公信力的獎項不多，金像獎還是具代表性的，自己對香港電影有情感，也有期待。這次金像獎整體透露一個訊息，香港電影的沒落，中國新演員的崛起。陳可辛說，現在所有香港幕後人員都在中國拍戲…….臺上的嘉賓快要一半是說華語的，香港的生機結果還是回到了中國市場。也希望，真的是生機。
金馬獎賭梁兄勝卻讓城城拿走了﹐還好這次城城三甲不入每拿﹐不然我會懷疑我的眼光和品位的﹗

>

(36521.jpg )

名家說話﹐卻有人聽不懂﹐我看到他們就滿足了﹗

好狗，青春跳躍紀事

好看的青春電影不是將整班演技生澀的偶像明星搬上熒幕，讓粉絲瞻仰，它應該有活力奔放，也有成長苦澀，卻沒有空洞的無病呻吟，《Lords of  dogtown》將揮灑青春的美麗展現在大熒幕上，一群滑板少年崛起的傳奇故事，卻在踏實細膩的情感下落幕。青春無悔，但現實的殘酷終會留下遺憾，女導演前作“Thirteen”讓人驚艷，將少女的叛逆青春轉移到一班技高膽大的少年，繼續叛逆不羈。

電影是根據70年代的真人真事改編，一群追求刺激迷戀沖浪的青少年，將滑板運動從海上躍向大地。那是泛黃的記憶，卻記載著一班來自狗鎮，背景複雜且被人遺忘的青少年如何將滑板藝術推向高峰。喜歡導演用的泛黃顏色的調調，搖滾迷幻的音樂結合，眩目的剪接，配上滑板飛躍的感官，的確賞心悅目，尤其是那段整班滑板狂熱者尋找乾枯泳池跳躍青春揮汗如雨的尋夢過程，煞是好看﹗

尋夢至成名情義破滅的過程其實不見新意，但是順暢通順，還好導演也沒有灑狗血地煽情一番，角色塑造用心，3名性格背景不一的滑板天才，在獲得肯定後卻也走向不同的路，長髮飄逸乖巧的，衝動狂傲的，不羈憤世嫉俗的，一個成了洋娃娃式的刻板偶像，一個成了好高務遠的狂妄選手，一個堅持理念，不斷創造更廣大的滑板天空。

不知故事有多少真實性，唯一最終堅持滑板自由理想的少年不屑名利，繼續向大海沖去，
滑板飛躍更高更遠，終於成了傳奇人物，人生卻是走向毀滅的，天才的宿命總有浪漫激情
以外的感慨。

戲里演員名不經傳，卻各有特色，演得也不錯，導演沒有刻意加入特別衝擊高潮，細膩
的感情讓電影不蒼白。電影的結束是回歸最初的感動，泳池的飛躍是最美麗的時刻，3個滑板天才最終陪著朋友，像當初的一樣地自由跳躍。大部份的活躍聒噪最終在淡淡的惆悵、哀愁下停留著一刻。

另類Christian Bale.另類教育片

雞皮疙瘩的恐怖是看到男主角Christian Bale開始﹐雖然在入場前已經知道他為這部電影狂減肥﹐據說是兩個星期減了55磅﹐但是看到時還是很震撼﹐尤其几個月前才看到他一身健碩肌肉﹐化身蝙蝠俠行俠仗義的威風樣子﹐現今卻變成了一個因受心理陰影﹐無法入眠﹐逐漸失憶﹐體重狂跌的工廠機器工人。拖著皮包骨的身軀﹐眼神呆滯憂郁﹐活死
人的極限大概就是這樣子。

The Machinist流著沉郁的氣息﹐就是讓人透不過氣的窒息﹐Christian Bale已經成功洋溢這樣的感覺﹐有了個驚心動魄的開始﹐還好它真的是出色的心理驚悚電影。電影故事前因后果其實只是玩回老套故事﹐但是心理鋪排卻非常用心和細膩﹐有陽光的地方也許都是幻覺﹐現實只有黑暗和灰色朦朧。

他忘了他是誰?不斷有神秘人出現﹐不斷有狀況出現﹐他像是被設計﹐他殺了人。他無法睡覺﹐他的心聲只有一個性伴侶妓女及一個幽默婦女愿意聽﹐他只有那一刻是溫馨的﹐只是原來可能都不是真的。他殺了人﹐疑點不斷出現﹐他沒有回頭路﹐他沒有休息睡眠﹐只有跌入深淵找回自己。

整個故事就牽著一個主人公走﹐戲份較多的也不過是兩個女主角﹐其他人物并不多。
這是一個冒險的手法﹐還好Christian Bale真的撐了整套尋覓游戲﹐這本來就是個可發揮的角色﹐那種亦正亦邪﹐精神分裂﹐脆弱崩潰﹐神經質﹐喘息﹑呼吸及窒息之間都狂襲看者的感官﹐電影不斷留下符號﹑痕跡﹐只是猜謎游戲早已被主人公情緒起伏擾亂。除了編劇和導演要記一大功外﹐Christian Bale的演出的確是另類的感官刺激。他為藝朮的犧牲顯示他是一個用心的演員﹐只是真的希望他可以借蝙蝠高飛﹐平步青云。

看著主角蓋了眼睛沉睡時﹐竟然有松了口氣的感覺﹐原來是這樣一回事﹐被良心陰影責備籠罩思想和生活時﹐停不下來的尋找出口的煎熬。最近車禍率飆高﹐陽光晒醒時﹐忽然覺得The Machinist是個很好的教育片﹐看過后﹐駕駛特別小心﹐我可不要成為另一個machinist。

哀悼黑社會（大馬版）

黑道電影在香港市場從未缺席過，但是很少如《黑社會》般認真鋪排及刻劃香港幫派世界﹔沒有《古惑仔》的偶像包裝，沒有《英雄本色》濫情，沒有《無間道》的警匪鬥爭奇情，沒有香港電影常加入的特意搞笑及色情，沒有這些膽固醇，《黑社會》的一絲不苟及嚴謹成就了新的香港黑道經典電影，露了杜琪峰的功力，還有那野心。

杜琪峰說《黑社會》只是故事的開始，主要是帶出中心人物出場，這點與徐克的《七劍》出發一樣，但是《七劍》就見凌亂，《黑社會》卻是純熟順暢得精彩。幫派老大之爭是個楔子、引子，人物紛紛出現，看似過客，卻在鬥爭中逐漸扮演重要角色。任達華從弱勢被選為老大，在奪回龍棍過程中，班底逐漸形成，古天樂、張家輝、張兆輝、林雪、林家棟共聚那刻，情感從暗涌至釋放，角色戲份不多性格卻鮮明，在角色與劇情鋪排一氣呵成，是電影高分之處。

《黑社會》認真體現了黑社會的草根味道是以往香港黑道電影罕見的。它的成功便是塑造了（還是模擬了﹖）一個看來非常真實的華人幫派世界，裡頭的滿口正義，正義卻脆弱得很，滿滿的規則，卻道出了一個弱肉強食卻有滿套規則制衡的政治世界。這個世界與皇家警察那裡有著微妙荒謬的關係。

任達華及梁家輝代表了兩個類型的黑道大哥人物，任達華內斂，外表沒殺傷力，卻心狠手辣，梁家輝霸道浮誇卻不失率直，後者的確鋒芒畢露，這兩個人物貫穿全場，

鬥爭過程充滿張力，王天林、譚炳文等甘草演員不著痕跡的功力。杜琪峰用一班好演員及戲劇性的衝擊力製造了一個“真實”的黑社會，戲味盎然。

不過，幾乎所有香港黑道電影到了保護子民心切的馬來西亞，最終都會變了教育片。電影結束時一切變得非常突兀，古天樂變了臥底的戲很明顯是硬硬弄上去的，還講了一番進入黑社會必定死路的大道理。君不知杜琪峰已經拍完了續集，邵美琪在訪問中說她已經在第一集已死去，馬來西亞版本卻很健康地只讓黑道暴君梁家輝死去。我猜想電影的發展應該是任達華趕盡殺絕，殺死梁家輝的班底。當然，這畢竟還是猜想。電影變了調是件悲哀的事，在眼看好電影被大馬電檢局蹂躪又一案例，我不僅默哀一分鐘。

有只貓咪….闖入一個城市。
城市是有溫度的，冷與熱之間。
城市是冷漠的，在內在與外在之間。
城市是喧譁的，在安靜與吵鬧之間。
貓咪是溫柔的，在接受與被接受之間。
貓咪在這裡找到朋友與敵人，
然而這城市給了它一個發條….
離開或留下…..
貓咪選擇留下，只是從此裝上發條…..

(好爛的引言哦﹗之前摸索了很久﹐也終于愿意將這部落格公開啦!我會徘徊於兩個blog﹐這里以心情寫照為主﹐另一個則有我在報章發表的文章和從這里載錄的心情故事﹐多多指教﹗)姐妹blog是http://spaces.msn.com/members/clockworkcatshow/﹐有許多照片看呵﹗